(por Neto, via UoD)
Stefan Sagmeister é o designer dessa geração. Qual geração? Sei la. Tem isso ainda? Acho que não. Sou diretor de arte de uma era paleolítica. Aprendi que bom mesmo era o Herb Lubalin e que um diretor de arte completo deveria trabalhar com número limitado de fontes de letra em sua carreira, para “ser consistente”. Mas isso foi em 1982 e o design gráfico virou de ponta cabeça de lá pra cá. Uma pilha de diretores de arte e designers remodelaram o que se está impresso hoje. De Phillipe Starck, Neville Brody, David Carson até David LaChapelle e Sagmeister foi um longo e sujo caminho. Ontem chegaram no Brasil algumas cópias de Things I Have Learned in My Life so Far, de Sagmeister [desculpe o link da Amazon…não achei no Brasil, mas procurem porque tem]. O livro mostra trabalhos que parecem impublicáveis, como essa imagem que ilustra o post. O já clássico poster que Sagmeister fez “cortando” o texto no corpo de seu assistente. Parece maluquice, como foi com os que o precederam. Mas já, já, está no mainstream e num anúncio perto de você. É sempre assim. Depois do jump, Sagmeister, no TED de 2007 2004.
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O designer de móveis Paulo Castellotti transformou seu problema em solução financeira e uma inovação urbanística: por não ter dinheiro para manter uma casa e uma loja, a casa do designer se transformou em cenários para expor suas obras e… vive lá dentro, na conhecida Casa de Design, numa vila no Itaim.
“O resultado não previsto da minha falta de dinheiro foi fazer um espaço em que o criador e a criação, o vendedor e o produtor, o descanso e o trabalho não se separam nunca”, conta Paulo em coluna publicada na Folha de São Paulo.
Conheça o projeto no site: www.paulocastellotti.com.br
(por Rafael Singh, via Y&R Updaters)
O centro de arte coletiva The Glue Society, em Sidney, criou a exposição “God´s Eye View”, de quatro retratos de eventos Bíclicos se fossem capturados pelo GoogleEarth. São eles a Crucificação, Moisés, Arca, e Eden.
De acordo com o Glue Society, eles já estão preparando outras exposições usando o mesmo tipo de imagens de satélite, só que agora com fatos mitológicos, e os maiores acontecimentos da história.
Este é um glossário de termos de Branding, em um formato bem diferente: tabela periódica. Vale a pena conferir. Para interagir, clique aqui.
(Tks Biti Averbach via Updaters)
Acaba de sair o número 2 da revista +Soma, uma publicação bimensal, focada em street culture, com distribuição gratuita e qualidade surpreendente.
Alguns destaques desta edição: o ensaio fotográfico 30m, de Rogério Canella, que registra em grande formato as escavações subterrâneas da linha 4 do metrô de São Paulo (as fotos também estão expostas na Galeria Vermelho, até dia 06/09). Uma entrevista com o artista gráfico Stephan Doitschinoff, conhecido como Calma, que deixou os grandes centros urbanos para espalhar sua arte por murais no interior da Bahia. E10 Mix, uma matéria que mostra a seleção musical de 10 artistas que transitam entre o grafite e a música. As coletâneas foram gravadas em anacrônicas fitas K7, resultando num podcast que poderá ser baixado na íntegra, à partir da semana que vem, no site da revista.
Para adquirir um exemplar gratuito da revista, cheque os pontos de distribuição, aqui.
